miércoles, 20 de abril de 2016

De escalinatas



1. La escalinata del Parque El Calvario (Postal, Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


"Oh siglo vulgar y sin gusto!".
Cátulo.1

1. Ceci N'est Pas una Valla
La infausta noticia aparecida hace una semana de la construcción en medio de la escalinata monumental del patrimonial Parque El Calvario de un mosaico policromo rectangular representando los ojos de un desaparecido presidente, nos obliga a volver sobre la historia de este magnífico elemento urbano de nuestra capital para llamar a la reflexión y exigir la remoción inmediata del tan desubicado mosaico.2

No han sido suficientes al parecer todas las ponderaciones y análisis de nuestra historiografía sobre el Parque El Calvario para que se aprecien sus valores, y quizás de aquí tanta incomprensión y desatino recientes. Aunque el primer parque urbano y jardín botánico de nuestra historia fuera declarado Bien de Interés Cultural de la Nación, habremos aun que insistir en su singularidad en la historia del urbanismo y de la arquitectura paisajista a ver si algún día lo entienden y no lo siguen destruyendo. La declaratoria es contundente, señores de la Alcaldía de Libertador: su mosaico/graffiti tergiversa la percepción de esta gran puerta urbana del Parque El Calvario, alterando su naturaleza, la apreciación de su geometría y, por ende, deseducando a la población en los significados de esta arquitectura de fines del siglo diecinueve. Ojo @ipcbicentenario.

La "Gran Escalinata" de 110 escalones, como originalmente se le llamaba (y luego también, "Gradería Colón" al recibir a la estatua de Colón proveniente de la Exposición Universal de Chicago (World's Columbian Exposition, 1893), fue diseño del arquitecto e ingeniero Luciano Urdaneta (Maracaibo, 1825 – Caracas, 1899), hijo del prócer Rafael Urdaneta -para mas señas patrióticas-, quien se graduó en la École Nationale des Ponts et Chaussées de Paris. El parque decretado por el General Antonio Guzmán Blanco en 1873 convirtió a El Calvario en el lugar principal de recreación de los habitantes de la ciudad "siguiendo la topografía original", una decisión que es crucial en la definición de su personalidad única como parque urbano.3

No tenían Guzmán Blanco ni su ilustrado arquitecto en mente fabricar aquí en el flanco este de la colina una gran valla publicitaria de su gobierno ni nada que se le parezca. Al construirse el nuevo puente sobre el Caroata y facilitarse el paso al parque, lo que quisieron fue hacer, como corresponde con la  naturaleza y escala de la intervención, una gigantesca puerta urbana, invitante, curiosa y monumental. En 1882 ya la construían. Y  en 1896 El Cojo Ilustrado daba fe de su existencia, con la publicación de una foto de la obra terminada.4

Nuestra caraqueña escalinata no tiene nada que envidiarle a las mejores escalinatas monumentales del mundo. Es más: nos atreveríamos a decir que es única en su tipología. Esta escalinata de arco helicoidal en forma de abanico es la blanca heredera -aunque convexa- de los anfiteatros de piedra de Grecia y Roma, de la gran escalinata de l'Orangerie de Versalles, de la escalinata de la Santa Trinita dei Monti en Roma... entre otras muy bellas referencias. Es a su vez, la antecesora de otras famosas graderías, aquí y afuera; pensemos, por ejemplo, en el acceso al Cerro de Santa Lucía en Santiago de Chile (1903)… o en el mismísimo Helicoide. Arriba en la cima de la colina de El Calvario, otro espiral también le hace eco a sus formas proto-Art Noveau: el llamado "Caracol".

La mejor lectura que debe hacerse de ella, por ende, es la del gran espectáculo plástico de sus paralelas líneas paralelas concéntricas derramándose por el flanco de la colina. Folie extrema, catarata de cemento. Tan bella es, que no hizo falta que la revistieran de mármol. Como una gran escultura urbana, solo está aquí para decir: entrad.



2. Escalinata del Capitolio (Archivo Fundacion de la Memoria Urbana).


2. Majestuosas, monumentales, cultas
Insistamos en la estirpe arquitectónica de nuestra arquetipal escalinata. Y hagamos memoria urbana. Una bella pista quedo lanzada al saber que Luciano Urdaneta se había formado como arquitecto en Paris. Recordemos entonces su otra gran obra en Caracas, el Capitolio (1873). Tiene este edificio la otra gran escalinata decimonónica de Caracas, la cual también se abre graciosamente como un blanco abanico, esta vez a un patio. 


Antecediendo en dos años a la Grand Escalier de la Opera Garnier (1875), a la cual se parece tanto, la escalinata capitolina desciende desde el ligero pórtico tropical del Palacio Federal (otra elipse) hacia el patio, desplegando una suave y amplísima curva en arco elíptico que, como en el teatro parisino, es recogida a ambos lados por sendos candelabros. Como en los mejores proyectos de su época, aquí está presente la memoria de muchas de las grandes escalinatas de la historia, y a la vez anticipa las que vendrán. 

Urdaneta sabía lo que hacía. Era un gran arquitecto. Era el Sprit du temps. Honor a quien honor merece.




NOTAS
1. "O seclum, insipiens e infacetum!". Cátulo. XI.III.8.
2. Dalila Itriago. "Los ojos de Chávez quedaron fijos sobre El Calvario", 2 de Marzo de 2015, @ElNacionalWeb: http://www.el-nacional.com/.../ojos-chavez-fijo-calvario...
3. "Parque El Calvario",
Lo Construido, Municipio Libertador,  I Censo Nacional de Patrimonio, Instituto del Patrimonio Cultural, 2009, pp. 10-11.
4. Leszek Zawsiza. "Parque el Calvario", Inventario del Patrimonio Arquitectónico Venezolano, Caracas, 1986.



Publicado en: Opinion, @ElNacionalWeb, 24 de febrero, 2015: http://www.el-nacional.com/hannia_gomez/escalinatas_0_588541319.html

Cortafuegos



1. Perspectiva. Puente cultural para la ciudad. Travaglio, Arias, Pieters, 2013  (f. http://www.awacademy.org/).



"El hombre ha embellecido a la Naturaleza a fuerza de besarla".
Antonio Gala.1

1. La "otra" cercha
Aunque con un poco de retraso -pero sin que se nos pasara desapercibido- hoy queremos celebrar aquí la buena noticia mundialmente anunciada desde Munich el mes pasado de la selección de un proyecto realizado por tres estudiantes de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV, entre los de 1400 estudiantes de todas partes del mundo que participaron en la segunda edición de los Archi-World Academy Awards (2013-2015).2 Este singular premio estudiantil global fue creado para dar "oportunidades a los futuros talentos de la arquitectura", y lo interesante que tiene es que los doce galardonados pasan a trabajar ipso facto en una serie de rutilantes firmas de arquitectura de todo el mundo. Es decir, la oportunidad poder comenzar con buen pie la carrera. Que no es poco, en el mundo de la arquitectura.

Las jóvenes venezolanas que ganaron, entre estudiantes de India, Bélgica, Chile, Holanda, Rusia, México, Alemania, Australia, Italia, USA y España, son Carolina Travaglio (quien presentó el trabajo a concurso y recibió el galardón), Samantha Pieters y Johanna Arias. Su proyecto, titulado "Puente cultural para la ciudad", un puente de acero lanzado audazmente sobre un abra del Avila en las cercanías de Maripérez a la altura del cortafuegos, fue originalmente un ejercicio de octavo y noveno semestre propuesto por los profesores de la UD. 09 de la FAU-UCV, Ricardo Sanz y José Luis Sánchez, contando como jurado final al Premio Nacional de Arquitectura, Joel Sanz. De hecho, esta fue la ultima corrección académica de nuestro desaparecido amigo.





2. Alzado. Puente cultural para la ciudad. Travaglio, Arias, Pieters, 2013  (f.  http://www.awacademy.org/).


El llamado puente "Prototipo AMPZ1045" nos subyugó desde que lo avistamos en las redes. Y, con el con perdón de los lectores, no podemos sino describirlo echando mano de la jerga arquitectónica. El hermoso puente fue, como afirman sus tutores, "pensado en acero para que funcionara mas espectacularmente, a partir de dos prismas virtuales".3 Nacido del encuentro entre un alongado prisma -que es el que tiene la función de salvar la luz de la vertiente- con otro virtual dentro del cual se producen secuencialmente todos los espacios y los volúmenes, la "cercha habitable" resulta una especie de onírica ciudad suspendida que evoca a las vanguardias de la primeras arquitecturas modernas del siglo pasado, pero suavemente trasmutadas al gusto arquitectónico de hoy.

El uso cultural se va desglosando linealmente sobre el vacío, pero también verticalmente, sobresaliendo por encima o descolgándose por debajo del horizonte de la macroestructura, cuyo lenguaje es enfáticamente tecnológico. Según pasamos el puente vamos encontrando un gran patio cuadrado, una alta antena, una galería circular y una enorme biblioteca colgante, elementos que resuelven de manera abstracta el salto monumental del abismo. De lado a lado del piedemonte avileno, continuando el camino del cortafuegos, también van apareciendo las referencias: al Contructivismo ruso, a Iván Leonidov, a la pasión por los nodos estructurales de Joel Sanz.. y a la inevitable Box-Manía de los últimos tiempos.

2. Volver a las esencias
Las facultades de arquitectura también tienen memoria urbana. Este ejercicio tan justamente premiado en Alemania rinde homenaje al proyecto del Parque Lineal del Avila que asignara a los estudiantes de la FAU -y también de la USB- el profesor Carlos Gómez de Llarena -otro Premio Nacional de Arquitectura- hacia 1990, cuando propusiera una larga franja interfaz entre la ciudad y su monumental parque nacional hechas de capas verticales sucesivas de usos y servicios. Pero también hace memoria de los tiempos en que la Facultad de Arquitectura y Urbanismo producía ejercicios de diseño más teóricos y especulativos y menos pragmáticos que aportaban mucho más al pensamiento de la ciudad y a la evolución del arte de la arquitectura.

Ese, al menos, fue el objetivo que se propuso este trabajo en 2013, hoy justamente reconocido internacionalmente. La Facultad de Arquitectura quiere volver creativamente a las esencias, por no decir a su esencia: ser, como lo fue siempre, una de las mejores escuelas de arquitectura del planeta. Así la recuerdo yo.


3. Los premiados de Architecture for Tomorrow 2013-2015 (f. www.awacademy.org/).



NOTAS
1. Antonio Gala, Los papeles de agua, Planeta, 2008, p. 269.
2. Archi-World Academy / Global Student Competition: http://www.awacademy.org/
3. Hannia Gomez. Entrevista a los arquitectos Ricardo Sanz y José Luis Sánchez, FAU-UCV, Caracas, febrero de 2015.



 Publicado en: Opinion, @ElNacionalWeb, 24 de febrero 2015: http://www.el-nacional.com/noticias/historico/cortafuegos_71758



domingo, 3 de abril de 2016

Palm Drive



1. Avenida principal del Caracas Country Club en 1963 (f. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


"Hay que conservar los escenarios, los objetos naturales e históricos y la vida silvestre
existentes, y disponer de su disfrute de forma que puedan permanecer intactos
para las generaciones futuras."
Frederick Law Olmsted, Jr., 1916. 1
1. Camino principal
Ustedes conocen la imagen. Ya es un clásico de la memorabilia urbana caraqueña: la joven sonríe a la cámara, los brazos completamente desnudos salvo por el reloj de pulsera, las manos al volante de su automóvil, un flamante descapotable de aerodinámico diseño. Delante de ella se extiende la amplia avenida subiendo en suave pendiente, dirigiéndose claramente hacia la montaña. La joven ha detenido la marcha para sonreírle a la cámara, y también para que apreciemos la belleza de la ruta por la que está a punto de lanzarse. Se trata de una ruta escénica: la avenida discurre entre dos hileras de altas y paralelas palmeras, que ya para la fecha de la toma, circa 1957, tienen más de veinte metros de alto. Al este, entre la profusa vegetación de sus jardines, asoman algunas casas; al oeste se abren los campos de golf del Caracas Country Club.

Si no fuera por el Avila, diríamos que estamos en los Valles de Aragua, en algún punto del monumental cruce de avenidas de Chaguaramos de la Hacienda Santa Teresa. Y es que este eje de palmas (que ya para el momento de la foto tenían varias décadas de ser replantadas por Olmsted Brothers en lo que fuera el camino principal de la Hacienda Blandín), están aquí claramente mediante una culta operación de rescate de la Memoria del Paisaje. 
Frederick Law Olmsted, Jr. mantuvo siempre, como su padre, un compromiso con la conservación.2 Preocupado por el futuro de "las heredades irreemplazables e invalorables del pasado”, preservaría en Caracas gran parte de las condiciones del lugar original ocupado por las haciendas. La Avenida Principal de Blandín -el camino de la hacienda-, ya estaba flanqueada de Chaguaramos de acuerdo al más pleclaro estilo agrario colonial venezolano cuando ellos empezaron su trabajo. Este fue uno de los elementos pre-existentes en el lugar respetado y asumido al pie de la letra en el diseño paisajístico y urbano del Caracas Country Club. Pero la persistencia de la memoria presente en esta majestuosa Avenida de Palmas no proviene tan solo de la historia del paisajismo venezolano: es también producto de la propia historia de la oficina de los Olmsted. 

2. Bajo las palmeras
Veamos. Cuando la firma Olmsted aceptó la comisión del Sindicato Blandín a fines de los 1920s, hacia tiempo que atesoraba entre sus proyectos más importantes el Plan Maestro de la Universidad de Stanford, construido en los 1880s cerca de Palo Alto, California.3 El Senador Leland Stanford y su arquitecto paisajista, Frederick Law Olmsted Sr., convirtieron su gran hacienda en la península de San Francisco, la Palo Alto Stock Farm, en un campus neocolonial. Para hacerlo, entre ambos dispusieron una gran entrada. Este es el otro famoso Palm Drive con el que cuenta en su haber la firma Olmsted. La avenida, de una milla de largo, flanqueada de palmas datileras provenientes de las Islas Canarias, lleva desde la ciudad hasta el centro del campus. Allí la recibe una monumental iglesia, Memorial Church. En su fachada se halla toda su razón de ser: un gran mosaico representando a Jesús impartiendo un sermón, justamente, bajo las palmeras.4 

En algún peregrino momento, la Avenida principal del Country Club perdió sus Chaguaramos originales para pasar a ser sembrada de Washingtonias filiferas. Quienquiera que lo haya hecho, seguramente tenía en la mente -no sin mucha razón-, el recuerdo de las californianas avenidas de Santa Mónica, de Los Angeles, o quizás hasta del mismísimo Palo Alto. Pero hoy sabemos que lo  históricamente correcto, lo netamente olmstediano -y caraqueño-, es que volvamos a plantar de Chaguaramos nuestro Caracas Palm Drive.
 
Así, frente a la tala reciente (2017) de varias Washingtonias que se secaron por diversas razones en la avenida principal, recomendamos a la Alcaldía de @Chacao que ahora les toca hacer memoria urbana. Esta avenida pertenece a un conjunto patrimonial declarado, el Caracas Country Club, al que tienen el deber no solo de proteger, sino también restaurar y conservar. Así que, atención: no todo es talar y botar lo que quedó de las palmeras al basurero. 

Hay que resembrar nuestro hermoso Palm Drive de nuevos y hermosos ejemplares en cada punto en que perdimos una palma. De lo contrario, poco a poco e irremisiblemente, la doble hilera desaparecerá y la ciudad cuatricincuentenaria perderá una de sus más bellas y celebradas rutas escénicas.


Palm Drive (f. Archivo Fundación de la Memoria Urbana, c. 1957).



NOTAS
1. "To conserve the scenery and the natural and historic objects and the wild life therein and provide for the enjoyment of the same in such manner and by such means as will leave them unimpaired for the enjoyment of future generations". Frederick Law Olmsted, Jr. National Park Service Organic Act, 1916.
2. Hannia Gomez. "Olmsted en Blandin", Papel literario, EL NACIONAL. Caracas, 2006.
3. Frederick Law Olmsted Sr, "Stanford University": 
http://www.fredericklawolmsted.com/stanford.html
4. Jared Farmer. Trees in Paradise: A California History, W. W. Norton & Company, 2013, p.  419.




Publicado en: Pluscumperfecto, Entresocios, Caracas Country Club, Caracas, 2015 y en Opinion, @ELNACIONALweb, Caracas, 2017: http://www.el-nacional.com/noticias/columnista/palm-drive_81965

 

Un libro encantador



1. Libro-dije-recuerdo en miniatura (cerrado) (f. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


"A todos los que entran en este lugar feliz: bienvenidos.
Esta es vuestra tierra. Aquí se reviven los amados recuerdos del pasado
y la juventud puede saborear el reto y las promesas del futuro".
Placa en el Town Square de Disneylandia. Anaheim, California.1

1. Cuento de hadas
En la década de los cincuenta la industria del turismo echó mano de un recurso sumamente hechizante para atrapar el sueño fugaz de un viaje. Se trataba de unas diminutas guías que mostraban a las ciudades del mundo adoptando la curiosa forma de pequeños libros que alcanzaban a lo sumo cinco centímetros de altura. 

Yo misma tuve en mi infancia varios little books como éste que les traigo hoy aquí. Los liliputienses libritos podían ofrecerse colgando de un llavero, o en solitario, a manera de charm. Sin santo ni seña en la tapa, al abrir cada "Miniature Souvenir Book Charm" (libro-dije-recuerdo en miniatura), nos encontrábamos con su título. Mi favorito era: "CARACAS". 

No obstante su arcaico aspecto exterior adornado de arabescos, la historia que se nos presentaba era moderna. En el caso de Caracas, la narración comenzaba con la visión de una torre inexpugnable, enclavada a la mejor manera de un castillo tipo Walt Disney, en lo alto de una montaña: el Hotel Humboldt. Acto seguido, la magia se desencadenaba... A manera de abanico caían en cascada sobre la mano dieciséis vistas estampadas a color -por ambos lados- de la ciudad: la Estación Maripérez, el Teleférico, la Estación Pico del Avila, la Autopista del Este, el Palacio Federal, la Avenida Urdaneta, la Plaza Bolívar.

Ni más ni menos: la Tierra del Futuro encerrada dentro del Reino de la Fantasía.


2. 3. Libro-dije-recuerdo en miniatura (abierto) (Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


2. Once Upon A Time
"Hace mucho tiempo, en un reino muy lejano, érase una ciudad encantada..." Y de ahí en adelante el bello volumen, enjaezado de piedras preciosas, bisagras crujiendo, abría lentamente su pesada portada para empezar a dar rienda suelta a un cuento.

Walt Disney fue el más hábil artífice en la reelaboración de esta imagen en los cincuenta. Inspirado en los libros medievales que una vez iluminaran los más virtuosos artistas de la época, Disney iniciaba siempre sus películas animadas con un ejemplar,  un objet de vertú tan precioso en sí mismo como su atesorado contenido. Qué potencia, qué fuerza tenían estos libros como cofres, joyeros guardando tras siete cerrojos el inmortal tesoro de una historia! Y, cuánto más poderosos se volvían los relatos y las leyendas tras la gruesa cerradura y sus tapas centinelas! La maciza carátula en oro, plata, bronce o cuero, recamada de joyas preciosas, encerraba un mundo y desataba un sortilegio: la capacidad de poder despertar para nuestras vidas -si tenemos el amor suficiente-, a la belleza que duerme, the beauty that sleeps.

Viéndolo ahora de nuevo, mi librito vintage de Caracas, con sus postales fotográficas en blanco y negro que hace mucho, mucho tiempo fueron dulcemente iluminadas a mano en tonos rosa y azul, amarillo y verde, probablemente por un secreto amanuense en alguna abadía medieval de esta comarca, quizás tenga mucho que ver con la visión de la ciudad que aún hoy conservo: ese territorio fantástico, esa mágico reino, esa arca inagotable en historias maravillosas, que solo se devela ante quienes son capaces de creer con fe y perseverancia en su inmortal hechizo.   

Charming.
Isn't it?


4. Sleeping Beauty (f. @Disney).




NOTAS.
1. Cristopher Finch. The Art of Walt Disney: From Mickey Mouse to the Magic Kindoms, Harry N. Abrams, INC., New York City, 1973, p. 293.




Publicado en: Opinion, @ElNacionalWeb, 17 de febrero, 2015: http://www.el-nacional.com/noticias/historico/libro-encantador_71451

sábado, 27 de febrero de 2016

Puente de paz



1. Puente de guerra  (f. Hannia Gomez, 2015. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


"Un país que ignora su propio ayer,
no puede tener un mañana".
Indro Montanelli.

1. Cheek to Cheek
La gente tiene mucho tiempo hablando de la necesidad de "tender puentes". Una expresión muy apremiante, que este gobierno decidió convertir en una realidad tangible… Solo que de una manera que no es la que esperábamos.

Ya nos referimos en otra oportunidad a las cualidades de Pontifice que está demostrando tener la verdadera, omnipotente y Unica Autoridad de esta ciudad, el ministro de Transporte Terrestre, @HaimanElTroudi.2 Haciendo caso omiso a todas las criticas que desesperadamente le enviamos los caraqueños, este sordo caballero no quiso dejarnos descansar de los sobresaltos que nos propina con cada una de sus "Soluciones Viales", y en el 2015 nos ha madrugado con el severo golpe del nuevo "puente" que construyó a toda velocidad sobre el malhadado río Guaire.

No se trata, repetimos, de no resolver el tema del tráfico en Caracas. Se trata de la manera cómo se realiza. Estos puentes de guerra que anda lanzando sobre el río han ofendido a la ciudadanía desde que aparecieron en escena, justamente por exhibir con descaro su intolerable desprecio al arte de construir la ciudad. Chatarra en ciernes, fabricada para solventar contingencias o el paso de la tropa en el campo, pero NUNCA -óigase bien-, nunca para estar en el paisaje urbano civilizado de una capital, son la expresión de la guerra: porque es guerra no oir al pueblo en democracia.

Nunca la agresión a nuestro patrimonio urbano había sido tan grotesca como con este burdo paso automotor plantado junto al histórico Puente Las Mercedes. La chabacana cercha metálica se pega "Cheek to cheek" al hermoso puente que con tanto arte urbano diseñara el arquitecto Carlos Guinand Sandoz en 1941, bloqueando la percepción de sus formas Art Deco y sus relieves artísticos. Al diablo con la historia de la ciudad! Allá el deseo de un  paisaje fluvial amable con el que soñaran los caraqueños alguna vez! Qué importa el panorama del condenado río! Pues escuche bien, señor Ministro: aunque el Puente Las Mercedes nos sea -aun- un patrimonio declarado, eso no quiere decir que no tenga valor cultural. Desde 2006 es un bien preinventariado por la Fundación de la Memoria Urbana para el IPC.3 Y para su información, un poco más al oeste, otro puente gemelo a éste, el Puente Las Acacias, obra también del maestro Guinand, está declarado Bien de Interés Cultural de la Nación… justamente porque es gemelo del Puente Las Mercedes (ver declaratoria).4

Cuando todo el mundo lo que esperaba es que se ampliaran las aceras a ambos lados del Puente Las Mercedes para facilitar el paso peatonal de las miles de torturadas personas que circulan desde y hacia el metro todos los días por este angosto paso fluvial, lo que se ha hecho es bloquearlo mas, en aras de una peregrina 0,00075 porcentual mejora del tráfico. Atención, autoridades del Instituto del Patrimonio Cultural y alcaldías adyacentes: los instamos a proteger esta obra de arte. A esta horrenda "Solución Vial" lo único que le sale es una orden firme y urgente de demolición. 




2. Puente de Las Mercedes, 1941 (Postal. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


2. Amor, Valor, Labor e Impetus
Estas cuatro palabras están escritas junto a los bajo relieves que Carlos Guinand Sandoz nos legara en el Puente Las Mercedes. Pueden leerlas al pie de las bellas figuras de una madre con un bebe en brazos, de un padre que abraza a su niño, de un mujer llevando una cesta de frutas y de un obrero trabajando.  Es el mensaje enviado a una ciudad amada a la que quería enaltecer y convocar. Mas, como surgió esta bella obra de arte? Veamos.

Hagamos memoria urbana. El puente Las Mercedes es un puente urbano moderno de mediana escala construido en 1941 sobre el río Guayre entre las urbanizaciones El Rosal y Las Mercedes. En el mismo lugar había existido previamente un puente de hierro que daba acceso a la Hacienda Las Mercedes. Al urbanizarse la hacienda, la compañía VICA contrató el diseño de un puente de concreto más resistente a las inundaciones del río a Guinand Sandoz, quien diseñó la estructura paralelamente a la del Puente Las Acacias, su homólogo arquitectónico situado sobre el mismo río más al oeste.

Fueron entonces dos los puentes de Guinand Sandoz. El de Las Acacias y el de Las Mercedes. Ambos tienen muchas similitudes entre sí. Ambos son contemporáneos; se construyen y se diseñan casi al mismo tiempo. Ambos son de los años cuarenta y son puentes alegóricos, porque poseen esculturas en bajo relieve. Las barandas mantienen su material original, debido a que fueron hechas en mampostería. Son de estructura de concreto y su lenguaje arquitectónico es Art Déco. Los dos comparten el tema de las cuatro luminarias en pilares que son cuatro columnas-faro. Las de Bello Monte se mantienen como originalmente eran, pero las de Las Mercedes fueron vilmente desfiguradas en 2000, y les colocaron faroles de parque que destruyen el diseño.6

Guinand Sandoz, quien había sido entrenado académicamente como arquitecto en la Koniglich Bayerische Technische Hochshule de Munich, donde le habían inculcado la noción del arquitecto como un artista que debía dominar todos los oficios,  realizó en muchos casos la ornamentación de sus obras, como en los cuatro bajorrelieves de las cuatro columnas-faro que caracterizan el puente, (según testimonio que nos legó un buen día el arquitecto Gustavo Ferrero-Tamayo).5 Una balaustrada de cemento une los cuatro pilares, que originalmente estaban adornados por guirnaldas de flores de cemento y letras de bronce que rezan: “LAS MERCEDES” y “1941”. En los extremos, el puente se convertía en espacio público: las aceras se ensanchaban en cuatro pequeñas plazas definidas por ocho bancos públicos de cemento insertos en las barandas, de los cuales desde 2005 sólo queda el banco que da hacia el suroeste.

El Puente Las Mercedes es un puente de paz. Entre los más bellos de Caracas, antes de ser ocultado burdamente a nuestra vista, debemos restaurarlo como era y devolvérselo a la ciudad.


2. Valor (f. Marylee Coll, 2008. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).



NOTAS
1. Hannia Gómez. "Pontifice", @ElNacionalWeb, Caracas, 11 de agosto, 2014: http://www.el-nacional.com/opinion/Pontifice_0_461953866.html
2. @HaimanElTroudi: https://twitter.com/HaimanVZLA
3. "Puente Las Mercedes", Preinventario Arquitectónico, Urbano y Ambiental Moderno de Caracas (Caracas Moderna), Fundacion de la Memoria Urbana/Instituto del Patrimonio Cultural, Caracas (2005-2007): http://fundamemoria.blogspot.com/2010/01/186-municipio-baruta-parroquia-nuestra_21.html
4. "Infraestructura moderna de reminiscencias Art Deco que data de la década de 1940. Constituye un puente con barandas y luminarias de mampostería y ornamentaciones en bajorrelieve que se atribuye al  arquitecto Carlos Guinand Sandoz, porque se asemeja significativamente al Puente Las Mercedes de 1941. Forma parte del conjunto de lugares y sitios que le confieren a la avenida Las Acacias, y a la parroquia El Recreo su identidad urbana y su carácter arquitectónico", en: "Puente Las Acacias", Municipio Libertador Catalogo del Patrimonio Cultural, Instituto del Patrimonio Cultural, Caracas, 2009, p.125.
5. H. Gómez. Charla "Las Ciudades Invisibles de Caracas (I): Las Mercedes, la ciudad cantábrico-mexicana", Fundación de la Memoria Urbana, Galería Alternativa, Urbanización Las Mercedes, Caracas, 2002.                                                                                                                            
6. Elkis Bejarano. "Puentes que muestran la modernidad caraqueña de los años cuarenta", EL UNIVERSAL, Caracas, 19-0, 2005.     




Publicado en: Opinion, @ElNacionalWeb, 23 de febrero, 2015: http://www.el-nacional.com/hannia_gomez/Puente-paz_0_567543404.html

 

Retroceso



1. Plan Maestro del Parque José Maria Vargas  (f. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


"Nada de lo que hubo se borra jamás del todo".
Javier Marías.1

1. Nueva alarma
Apenas inicia el 2015, y ya nos enteramos con gran tristeza de una gigantesca afrenta en ciernes para la ciudad que sin embargo se la presentan a la gente como la gran panacea: el llamado a un concurso engaña-bobos titulado "Amenidades urbanas".2 Esta desenfocada operación viene desde diferentes instancias del gobierno que están haciendo un llamado para diseñar "un sistema de trece proyectos de espacios públicos integrados a la Avenida Bolívar de Caracas". La convocaría la hacen ofreciendo Bs. 30.000 a cada "colectivo" que participe, -algo insólito en materia de concursos, donde generalmente lo que hay siempre es que pagar una inscripción y no al revés-. Así que no dudamos que aquí, como están las cosas, ávidos de la dadiva participe hasta el gato, incluso gente no profesional en la materia. Horror.

El problema se resume así: la Avenida Bolívar del Plan Maestro el Parque Vargas (1985), aprobada por todas las instancias de la ciudad en su momento, fue proyectada como un espacio publico continuo a escala metropolitana. El modelo son las mejores avenidas monumentales del mundo civilizado: los Campos Eliseos, el Paseo de la Reforma, el Paseo de La Castellana, la Avenida 9 de Julio, donde la escala de los ámbitos urbanos esta pautada por la escala de la ciudad: una gran avenida, unas amplias aceras adoquinadas de treinta metros de ancho cada una, y unas alamedas lineales con árboles y áreas verdes que, como una larga cinta verde se concibieron para cobijar y acompañar a los ciudadanos DE TODA LA CIUDAD en su transito desde y hacia el Centro Histórico.

Lo que se busca ahora con este concurso, en cambio, es el parcelamiento de la franja verde para servirle de "amenidades" a los recién construidos edificios de viviendas que están enfrente o en sus cercanías. Es decir, darle servicios solo a la población de esos apartamentos y no como lo merece el eje principal de la ciudad: a toda Caracas. El concurso presenta en sus bases a los espacios verdes lineales del Parque Vargas picados en "lotes" numerados! Es la fatal partición de un espacio publico -que tanto le costó a la ciudad conquistar-, ahora dividido precariamente en un parque infantil aquí, un pedestal de arte allá, una cancha aquí, y mil fragmentarios usos, como bien esgrimen en su leitmotiv grafico el logo y afiche del concurso. Una avenida cívica monumental convertida en una serie de parches que luego seguramente serán privatizados… y cercados!


 
2.Vista del Paseo de la Castellana, Madrid (f. madridalfondo.blogspot.com/).



2. Respeto por los caraqueños
Pero que les pasa, queridos compatriotas? Sabemos que ustedes también quieren mejorar la ciudad. Pero, así? Hagan memoria urbana. Paséense por Madrid, caminen los Campos Eliseos, recorran el Paseo de la Reforma: los usos cívicos, deportivos, culturales, para los niños y los ancianos y los jóvenes, todos esos usos y amenidades urbanas se insertan comedidamente en el parque teniendo en mente a todos los ciudadanos, bajo las fronda continua de las amplias áreas publicas de sus magnificas avenidas. Su monumentalidad y calidad ha convocado las iniciativas con calidad en el tiempo… Esa es la manera de actuar. No al revés.

En verdad desean seguir olvidando y desconociendo lo conquistado por los caraqueños? Van a desdecir de lo logrado por nuestros notables? Es que Fruto Vivas, Tomás Sanabria, Juan Andrés Vegas, Carlos Gómez de Llarena, Antonio Cruz Fernández, Moisés Benacerraf y todos los profesionales y autoridades de la ciudad que idearon el Parque Vargas son despreciables para ustedes? Ambas franjas del parque lineal, y los espacios públicos anexos al sistema original, repetimos, aprobado en Ordenanza de Diseño Urbano por todas las instancias de la ciudad en su momento, es lo que hoy ustedes destruirán si se llegaran a construir los fragmentarios proyectos a los que convocan con este concurso. Terminando de acabar con la mas importante oportunidad que ha tenido nuestra capital de tener un espacio urbano a la escala y con la dignidad de una gran metrópolis. 

Piensénlo bien. Hay  mil zonas de la ciudad sin proyecto de diseño urbano alguno: Catia, los barrios… no el Parque Vargas. El concurso es otro.






NOTAS
1. Javier Marías. Tu rostro mañana2002, p. 192.
2. Concurso Amenidades urbanas: http://amenidadesurbanas.tumblr.com/



Publicado en: Opinion, @ElNacionalWeb, 27 de enero, 2015: http://www.el-nacional.com/hannia_gomez/Retroceso_0_563343818.html

martes, 8 de septiembre de 2015

White Christmas



1. "Camino de la Hacienda Eraso". Óleo de Antonio Alcántara, 1918 (f. Archivo Fundación de la Memoria Urbana).


“I'm dreaming of a white Christmas”.
Inving Berlin, 1942.1

Un buen día hace años, di con un hermoso cuadro pintado al óleo. Se trataba del paisaje de un cafetal del valle de Caracas. Debajo de los árboles, la sombra era perfecta, salvo algunos boquetes de luz. En el suave declive del terreno, la mirada penetraba en la selva de los troncos dispersos de los Bucares, los Mijaos, las Ceibas y los Jabillos, permitíendo adivinar el amplio techo de cobijadoras copas. La vasta alfombra de la plantación se extendía hasta perderse de vista en el cuadro.

Era el típico paisaje de un cafetal. El título de la obra, si mal no recuerdo, era "Campo nevado en Blandín", o quizás "Los cafetales de Blandín, cubiertos de nieve". Y eso era lo que se nos revelaba: el cafetal florecido completamente blanco! Aprendí entonces que las flores del café son como jazmines perfumados, que cuando florecen "embalsaman el aire", cubriendo totalmente las ramas como si "hubiese caído una nevada", breve e intensa.2 En primer plano del cuadro el olvidado pintor dibujó con más detalle las níveas flores, con sus cinco pétalos y sus blancos pistilos,  agrupadas en largos ramilletes. Un regalo aromático y visual previo a los placeres de la cosecha.

La nevada perfumaba la selva en Blandín, volviéndola aún más exquisita. Una "navidad" blanca en Caracas, un invierno tropical. Investigando sobre los ciclos del café, cultivado en Caracas por primera vez justamente en la Hacienda Blandín desde el siglo dieciocho, encontré que la floración del café es anual y estacional. Siendo esto así, resulta que habríamos olvidado injustamente la que fuera la bella estación blanca de nuestra ciudad.

Hoy, el paisajismo contemporáneo ha avanzado mucho, y encuentra nueva inspiración en los parajes locales endógenos, aquellos que son propios de cada territorio sobre la tierra, sean estos salvajes, o agrícolas. Entonces, porque no imaginarnos unos nuevos jardines para Caracas que recuerden los cafetales bajo los bosques de Blandín? Así los caraqueños podríamos también soñar con nuestra propia White Christmas.3

2. Flor del café (f. Flickr.com).


 

NOTAS
1. "I'm dreaming of a white Christmas /  With every Christmas card I write /  May your days be merry and bright / And may all your Christmases be white". Irving Berlin, 1942.
2. Eloi Yagüe, "La primera taza de café se tomó en Chacao", 
en el blog "Caracas Crónica: Pequeñas historias de la Gran Caracas" : http://ciudaddelostechosrojos.blogspot.com/
3. Esta idea se le ocurrió al arquitecto Carlos Gómez de Llarena, conversando sobre el tema de este articulo.




Publicado en: Pluscumperfecto, Entresocios, Caracas Country Club, Caracas, diciembre, 2014.